"爷青回"，高还原漫改给出青春剧新解

更新时间：2025-11-10 17:03:11

“就算过了一千年，一万年，人们还是会热爱围棋。”

“总有一天，我一定一定一定会让他看到我的棋。”

真人版《棋魂》播出后，千禧一代似乎又被拉回那个熟悉的故事里，一位小男孩机缘巧合遇见了在棋盘困了千载的棋士灵魂，遇到了一生亦敌亦友的对手，三人命运交错，谱成了一个不平凡的青春故事。

此次，爱奇艺自制青春剧《棋魂》是一部漫改剧，且是日本IP改编，播出前不少观众对真人版忐忑观望，播出后他们悬着的心总算落下。无魔改、高度还原原作热血内核、扎实的本土化创作，让年轻观众们自发打Call：“爷青回”、“原著粉真香了”、“感觉生活又充满了热情和希望”。

海外动漫IP改编真人剧，受到认可实属难得。此次真人版《棋魂》能打破这一现象，则得益于它在改编上对原作的“不变与遵循”，以及它在中国文化语境下的“变与创新”。此外，真人版《棋魂》能探寻到漫改剧的“正确打开方式”，是“国产青春剧第一厂牌”爱奇艺在青春题材上多年沉淀的结果，也代表着爱奇艺正在向自制青春剧的新垂类深入。

精准把控“原作之魂”

“一开始我不知道效果如何，有一些不安，但是读完剧本后，我的不安变成了期待，然后现在看了完成的影片，我倒吸了一口气。”这是《棋魂》漫画作者堀田由美老师对真人版《棋魂》的评价。

放眼国内外，漫改剧都不是一件容易之事，即便在影视产业发展较为成熟的日本，也会出现翻车案例。不少人认为，漫改剧鲜少有佳品，是因漫画/番剧比网络小说更难真人化，小说语言的间接展示为影视剧留出了足够创作空间，而动漫语言的直接展示带来了极高的次元壁，但事实上，市面上不少漫改作品的失利，都在于忽略了对原作内核的呈现。

此次真人版《棋魂》能受到漫画作者和年轻观众的认可，要义便在于对原作设定、内核的遵循与还原。

《棋魂》原作中，进藤光、佐为、塔矢亮三位主角的人物设定和命运是最为吸引观众的，佐为是良师，一步步引导进藤光从一个不懂围棋的少年成长为日本围棋界的新星，而塔矢亮之于进藤光，就如流川枫之于樱木花道一般，是宿敌也是益友。

真人版《棋魂》在这点上高度尊重原著。剧中，时光在爷爷的棋盘里认识了褚嬴这位千年来都在寻找“神之一手”的南梁棋痴，一开始，时光只希望帮褚嬴完成梦想，但褚嬴“无棋不活”的精神，吸引他慢慢进入了围棋世界。同时，俞亮的存在也加剧了时光对围棋的热爱，让他从一个“赢棋只为赚钱开四驱车店”的懵懂少年，慢慢变成了“为梦想而战”的成熟棋手。

可以说，真人版《棋魂》之所以让千禧一代动容，便在于它对原作精神内核做到了极致还原，虽是真人形式，但同样热血。剧中，时光为了准备围棋比赛废寝忘食，为了能一直学习围棋力排万难；褚嬴遭人陷害后意识穿越到现世，他对围棋的热爱甚至高于生命；俞亮输掉棋局后多年念念不忘，为提升棋技远赴异国学习。只有这种极致的热爱，才能带来极致的感动。

《棋魂》当年在日本播出后曾引起轰动，引发了一股学习围棋的热潮，这不仅因为作品的热血属性，也在于专业度极高，让围棋入门者和资深爱好者都观之叹服。此次，真人版《棋魂》继续将专业度进行到底，创作团队邀请了中国围棋协会和世界围棋混双冠军范蔚菁作为顾问，从剧本写作阶段就开始全程参与指导，这也让一众棋迷称道剧中棋谱足够“硬核”。

前八集中，《棋魂》在剧情中密集穿插了不少围棋相关专业知识，如目、尖、夹、挂、拆、飞等术语，如盲棋、指导棋、模仿棋等常见棋局，如围棋比赛胜负规则以及古今中外围棋的变化等等。基于此，观众在真人版《棋魂》中看到的不仅是少年成长故事，通过剧中专业知识的科普，不少观众也开始慢慢了解、认识围棋。

真人版《棋魂》对原作的还原，不仅体现在人物设定、精神内核、专业知识等范畴，此次，《棋魂》原作的片尾曲也被引入版权，进行了重新填词，当熟悉的旋律再度响起，谁人又能不“青回”。

不过，真人版的出彩，并不代表要一味复刻原作。

无缝融合中国文化语境

近几年，国内改编过不少海外IP，但成功的比例一直不高，纵观这些IP改编，最大的问题便在本土化处理的失败。每个国家的影视文化作品都会带着特有的文化底色和表达定式，一味照搬只会带来水土不服。

因此，真人版《棋魂》一开始就是奔着“打造出真正的中国版《棋魂》”去的。

创作阶段，爱奇艺和制作方小糖人文化传媒进行了大量调研和史料收集工作，力图让真人版《棋魂》在历史背景、台词特色、背景氛围、细节处理、艺术审美等多个维度自然地嵌入中国国情。

原作中，佐为是平安时代天皇的围棋导师，真人版《棋魂》中，褚嬴的生活背景则被放置在了中国南梁时期。围棋本就起源于中国，古时称之为“弈”，春秋战国时期即有记载，南北朝时期玄学兴起后弈风更盛，当时不仅以棋设官，还建立了“棋品”制度，围棋分为“九段”即源于此，由此得见，剧中南梁这一时期的选择之妙。

相比于原作台词，真人版《棋魂》处处透着中国文化底色，褚嬴向时光阐释围棋奥妙时道：“黑白两子，就像天地之间的阴阳二气，每一局棋，都象征着世间万物。”将棋盘博弈与道家思想结合，道出了围棋中蕴含的中国文化内涵。此外，如“沧海化作桑田”、“大雅君子恶速成”、“祖坟上冒青烟了”等中国典故、俗语的引用，都在强化台词的“中国风”。

背景氛围上，真人版《棋魂》加入了诸多能让年轻人代入的历史节点，如故事开篇便是香港回归的重要时刻，激动不已的时光向褚嬴解释：“这是中国人都会高兴的日子。”如剧中俞晓暘弟子方绪在2003年创办了围达网，让围棋爱好者可以通过网络对局，当时“中国下一代互联网示范工程”正式启动，国内进入下一代互联网的大规模研发和建设阶段，借此，《棋魂》也将围棋在互联网时代的发展娓娓道来。

除了与大历史节点的融合，真人版《棋魂》也在通过服化道等细节不断烘托本土化氛围。剧中，时光幼年时迷恋的四驱车、送给俞亮的电子手表、爷爷买给时光的盗版诺基亚手机、广场舞在老年群体的风靡、电视上热播的《康熙微服私访记》《还珠格格》等无不是千禧一代的经典回忆。

此外，剧中谷雨对周杰伦的痴迷，时光和吴迪对耐克球鞋的喜爱，也被观众感慨“是我的真实写照了”。

艺术审美上，为了契合当下观众的观剧习惯，真人版《棋魂》在围棋艺术、影视艺术、ACG文化的结合上做到了新平衡，无论是褚嬴出场的特效、时光与褚嬴对话的虚拟时空、围棋博弈特效等都颇具电影质感，这为真人版带来了更强的冲击力，也让“褚嬴居高临下与俞亮对弈，窥探俞亮棋路”、“褚嬴与杨玄保对弈，一棋移位便定生死”等情节更具张力。

连堀田由美老师都感慨：只有真人版才能表现出对局场面的震撼力，倾盆大雨、电闪雷鸣。”

一部影视剧是否在创作上下大功夫，观众是很容易感受到的。此次，真人版《棋魂》对本土化的用心无处不在，这种全盘的细节把控，也让《棋魂》以独具中国特色的代入感与沉浸感真正适应了国内观众的审美需求。

青春剧无边界

作为爱奇艺自制青春剧的新作，真人版《棋魂》的出现，让爱奇艺在青春题材领域的探索更深入、更细分，也更新颖了。

首先，真人版《棋魂》抓住了体育竞技这一正在崛起的细分门类。《棋魂》开播前后，Netflix也推出了聚焦国际象棋的《后翼弃兵》，在全球范围内，体育竞技题材升温趋势明显，近一两年，国内相继创作了电竞题材的《陪你到世界之巅》、排球题材的《夺冠》等作品，不过围棋领域尚未被关注。如今，真人版《棋魂》正好填补了这一空白。

真人版《棋魂》被年轻群体认可，对中国围棋发展也将带来辅助作用。围棋一直较为小众，剧中也呈现了围棋发展的困境，如传统棋牌室更多被麻将占领，连公园里的老人都在下象棋，世人谈起围棋时，偶尔也会质疑围棋是否是体育竞技等。21世纪之前，亚洲围棋界被日本与韩国称霸，如今中国围棋上行，在国际舞台开始展现极强的竞争力，此时市场需要《棋魂》这样的作品，来进一步推动围棋在年轻人中的影响力。

其次，《棋魂》是爱奇艺在漫改青春剧上的新探索。纵观全球影视市场，美国《复仇者联盟》、韩国《未生》等漫改剧层出不穷，深受年轻人青睐的动漫IP不断证明自身的价值和影响力。但在国内，进行真人化改编的漫画及番剧作品数量依然较少，此次爱奇艺入局青春题材漫改剧，有望加速漫改剧这一小众垂类迈入主流视野的进程。

综合来看，真人版《棋魂》是爱奇艺深入体育竞技这一细分领域，通过“影视语言+喜剧校园元素”这一通俗表达手法对ACG内容的成功转化，这不仅打开了爱奇艺自制青春剧的新可能，也为国内青春剧创作提供了新模板。

长久以来，爱奇艺都被称为“国产青春剧第一厂牌”，这源于爱奇艺自制青春剧内容矩阵的丰富，也源于它不断打破边界的创新精神。

近几年，爱奇艺先后推出了“振华三部曲”中的《最好的我们》《你好，旧时光》，以及《独家记忆》《闪光少女》《我在未来等你》等自制青春剧，这几部剧豆瓣评分都在7分以上，最高达到8.9分。可见爱奇艺自制青春剧的优势，不光在数量的庞大，也在创作方法论的成熟。

从小说IP改编到电影IP改编，再到日漫IP改编，爱奇艺在自制青春剧创作上一直在挖掘不同题材领域的优质内容。此外，从《最好的我们》的“普适性青春”，到《你好，旧时光》的“全景式青春”，再到《闪光少女》《棋魂》的“热血式青春”，爱奇艺不断在不同年龄段、不同人物群体、不同细分垂类寻找青春剧的更多可能。

爱奇艺自制青春剧的创新，不仅体现在题材、内容、形式上，也关乎价值内核的传递。回顾来看，爱奇艺追求的始终是建立在现实主义基础上，更当代、更真实、更动人的内容创作。

像《流星花园》这种偶像剧式青春，以及《左耳》这种疼痛式青春一度都曾在市场引起广泛共鸣，但如今已不能满足年轻人的喜好。当下，观众和市场更需要的是能折射一代人内心的青春剧，就如《最好的我们》中青春时期的懵懂爱恋；如《你好，旧时光》中努力追求真实自我，寻找人生目标并为之努力的成长；如《我在未来等你》中对青春的追思和审视，如《棋魂》中对青春追梦之旅的诠释。

青春百态，但人们对青春时代阳光、成长、追梦等正能量内核的追寻从未改变，挖掘这种深度价值内核，正是视频平台不断批量化生产高口碑自制青春剧的关键所在。同时，青春剧也在随着时代发展变换风格与表达，如爱奇艺般持续寻找与年轻人对话的新领域，才能长久屹立于市场。

免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。

上一篇：圈层王者“这就是”系列的养成之路

下一篇：异乡的红裙：身体展演与道德疆界